Всеволод Санаев: биография

Советский кинематограф кардинально отличается от современного российского не только качеством производимых кинолент. Телезрители всего СНГ и сейчас продолжают смотреть «Иронию судьбы, или с легким паром» каждый Новый год, да и вне праздников не против пересмотреть фильм «Волга, Волга» режиссера Григория Александрова, «Сердца четырех» Константина Юдина и другие.

Всеволод Санаев в фильме «Волга, Волга»

Секрет успеха кинофильмов периода Советского Союза связан не только с ностальгией, исторической ценностью и режиссурой, большой вклад в их популярность вносит душевная игра актерского состава.

Краткая биография

1. 02.1912 – Родился.
2. 1933 – Поступил в Теавуз (потом ставший ГИТИСом). Через 2 года был опробован в кинематографе в эпизоде «Частной жизни Петра Виноградова», где предстал в образе краснофлотца.
3. 1937 – После окончания института исполнилась мечта молодого актера: его отобрали одним из 3-х среди 700 претендентов на работу во МХАТ. Когда он студентом посмотрел несколько спектаклей этого театра, то решил, что будет актером там или нигде.
4. 1938-1939 – Дублируя актера в фильме «Волга-Волга», прыгал в ледяную воду. Увлекшись работой, за ним забыли сразу послать глиссер, и он чуть не утонул. В награду за преданность и терпение режиссер картины снял его сразу в 2-х небольших ролях: музыканта оркестра и старика лесоруба в ансамбле. Снялся в эпизодах кинокартин «Если завтра война», «Девушка с характером», «Юность командиров».
5. 1940-1941 – Дебютировал в главной роли токаря-многостаночника в драме «Любимая девушка». Снялся в лентах «1-я Конная» (Кулик), «Первопечатник Иван Федоров» (Тимофеев), «Сердца 4-х» (красноармеец Еремеев).
6. 1941-1945 – Выступал с концертами.
7. 1946 – Стал актером Театра-студии киноактера, но вскоре выбрал кинематограф.
8. 1947 – Снялся в картине «Алмазы», где сыграл главного героя геолога Нестерова.
9. 1948-1954 – Снялся в небольших ролях в 17 фильмах, больше всего запомнился в «Сельском враче», «Беззаконии», «Возвращении Василия Бортникова», «Полюшко-поле», «Разных судьбах». Убедительно сыграл главную роль директора совхоза в «Первом эшелоне».
10. 1949-1950 – Преподавал во ВГИКе.
11. 1952-1956 – Вернулся во МХАТ, где корифеи сцены по-прежнему не давали играть большие роли, и соответственно, зарплата была очень скромной. На киносъемки не отпускали, телешоу не было. Санаев подрабатывал на радио и концертами. Но жена сильно заболела и срочно понадобились деньги. На весьма скромную зарплату театрального актера второстепенного состава прожить было невозможно. В итоге ушел из театра ради карьеры киноактера.
12. 1955 – Вступил в КПСС. Сделал это, желая помочь людям, а не ради карьеры, и его много лет избирали секретарем парткома «Мосфильма».
13. 1957-1961 – Играл не только военных и людей, находящихся на государственных должностях, но и простых рабочих в лентах «Ласточка», «Рассказы о Ленине», «5 дней, 5 ночей», «Трижды воскресший», «В пути», «Взрослые дети» и других.
14. 1963-1983 – Сыграл главных героев, в которых наиболее ярко проявил свой талант: «Это случилось в милиции» (майор Сазонов), «Оптимистическая трагедия» (Сиплый), «За нами Москва» (генерал Панфилов), «Скуки ради» (стрелочник Гомозов), «Стреляные гильзы» (отец), «Странные люди» (Рязанцев), «Возвращение «Святого Луки» (Зорин), «Нюркина жизнь» (Борис Гаврилович), «Черный принц» (Зорин), «Время — московское» (Григоренко), «Версия полковника Зорина» (Зорин), «С вечера до полудня» (писатель Жарков).
15. 1966-1986 – Был секретарем Союза кинематографистов Советского Союза, возглавлял Бытовую комиссию. Многим помог, например, получить материальную помощь, путевку в санаторий или получить квартиру. Но сам с семьей ютился в комнате, пока не удалось скопить на кооперативную квартиру.
16. 1967 – Награжден Госпремией РСФСР за роль Воеводина в фильме «Ваш сын и брат». С этой картины, где Санаев сыграл мудрого старичка с хитрецой, началось его плодотворное сотрудничество с В. Шукшиным. Актер признал режиссера своим любимым, а Василий Макарович задолго до этого ценил Всеволода Васильевича как замечательного артиста, умеющего очень глубоко раскрывать характеры героев.
17. 1972 – Наградили Дипломом МКФ (Варна) за игру в фильме «Украденный поезд».
18. 1984 – Награжден Премией за лучшую мужскую роль (Федоса Ходаса в «Белых росах»).
19. 1984-1995 – Снялся в фильмах «Мертвые души», «В распутицу», «1-й парень», «Апелляция», «Забытая мелодия для флейты», «Трагедия века», «Ширли-мырли».
20. 01.1996 – Умер дома от рака легких. Похоронен на Новодевичьем кладбище.

В фильме «Забытая мелодия для флейты» (1987)

Детство и юность

Всеволод Васильевич Санаев родился в России (тогда Российская империя) 25 февраля 1912 года в небогатой многодетной семье рабочих (12 детей в семье). Мальчик рос на окраине промышленного города Тулы. Учеба в школе давалась Всеволоду с трудом, да и учился он нехотя. По этой причине Василий Санаев забрал сына из школы и отправил осваивать рабочую профессию на фабрику, производившую гармони.

Актер Всеволод Санаев

Так будущий актер стал подмастерьем на предприятии, где работал и его отец. В обязанности юноши входила сборка и настройка музыкальных инструментов. В 16 лет Всеволод уже сам обучал профессии двоих подмастерьев. Во время работы на фабрике юношу не покидала мысль о том, что он занимается не тем, к чему лежит душа.

Еще в детстве Всеволод с матерью ходил в театр, где гастролирующий Московский Художественный театр показывал спектакль по пьесе А.П. Чехова «Дядя Ваня». Мальчик очень был впечатлен игрой актеров, атмосферой театра, но даже мечтать о театральной карьере не смел. Однако Всеволод стал с удовольствием посещать в качестве слушателя любительский театр в Туле «Серп и молот». Достигнув положительных результатов в актерской игре, молодой человек хоть и не с первого раза, но поступил в драматическую студию.

Всеволод Санаев в юности

Уже в 1930 году Санаев стал актером дублирующего состава театра, работавшего при ОАО «Тульский патронный завод». Карьера его стремительно шла вверх. Через год Всеволод уже работал актером в Тульском государственном академическом театре драмы имени М. Горького. Для дальнейшего профессионального развития молодому человеку необходимо было получить профильное образование.

Старший наставник в театре готовил Всеволода к вступительным экзаменам на театральный рабочий факультет в Москве. Несмотря на порицание семьи (родители рабочих специальностей не воспринимали всерьез увлечений взрослого сына), Санаев уехал в столицу учиться.

Всеволод Санаев в молодости

Окончив рабфак, Всеволод повышал профессионализм в театральном техникуме под руководством Николая Плотникова. Учитывая острый недостаток финансов, вечерами молодому человеку приходилось напряженно работать. Усердие Всеволода помогло ему по окончании техникума поступить в Государственный институт театрального искусства, где наставником будущего актера стал талантливый режиссер Михаил Тарханов.

С 1943 года Всеволод сменил еще несколько театров, на сцене которых выступал. В 1943 году он работал в Государственном ордена Ленина и ордена Трудового Красного Знамени академическом театре имени Моссовета, а в 1946 – в Государственном театре киноактёра. В 1952 году Санаев хотел перейти во МХАТ, но предложенные роли его не устроили: жена актера тяжело заболела, и семья остро нуждалась в деньгах.

Фильмы

Окончив институт, Всеволод Санаев устроился актером в Московский Художественный театр. Несмотря на популярность искусства в те времена, работы было немного, а конкуренция высока, поэтому начинающий актер обратил взор в сторону только развивающегося кинематографа.

Всеволод Санаев в фильме «Оптимистическая трагедия»

В 1938 году на советские телеэкраны вышла музыкальная комедия с участием Всеволода «Волга, Волга». Актер дебютировал в кино сразу в двух небольших ролях: молодой человек сыграл музыканта и лесоруба. Зато уже через два года Санаева ждала первая большая и серьезная роль рабочего Добрякова в художественном фильме «Любимая девушка».

Всеволод Санаев в фильме «Белые росы»

Всего на счету актера 89 сыгранных ролей в советских и российских кинофильмах, 2 роли в телевизионных спектаклях и один озвученный мультфильм.

Начало карьеры писателя Павла Санаева

В 1995-ом Санаев трудился над официальными переводами многих известных фильмов, среди которых «Властелин колец» по мотивам книг Джон, «Очень страшное кино», «Остин Пауэрс» и многие, многие другие. Такая работа как никакая другая подходила для будущего режиссёра и сценариста. Уже в 2002-ом он написал сценарий к фильму «Последний Уик-Энд», ставший режиссёрским дебютом Санаева.

Через десять лет книга, написанная когда-то с подачи Ролана Антоновича, стала настоящим бестселлером, сделавшим Санаева одним из самых известных писателей современной России. Автор назвал её «Похороните меня за плинтусом». ВГИК он окончил в 1992-ом, а книга вышла в 2003-ем.

Рекламы не было, но «сарафанное радио» сделало своё дело, и тираж 20 тысяч экземпляров разошёлся очень быстро. Общий же тираж уже перевалил за пятьсот тысяч экземпляров. Произведение и сегодня пользуется немалой популярностью, оно переведено на французский и немецкий.

По книге снят фильм, многие театры поставили спектакли. Менее всего Автор доволен фильмом, так как, по его мнению, он очень далёк от настроения, переданного в книге.

Недавно вышло новое подарочное издание, в котором появилось сорок иллюстраций и три не публиковавшихся ранее главы. Эти главы были изначально написаны Санаевым, но в книгу не вошли. После того, как появилась идея подарочного издания с иллюстрациями, он переработал эти главы и ввёл их отдельно в конце произведения.

Павел считает, что Ролан Антонович похвалил бы его за вышедшую книгу. Если бы в своё время он не заставил Павла прекратить заниматься видеокассетами, скорее всего, эта книга никогда бы не появилась.

Часто у Санаева спрашивают, всё ли в книге правда, так ли было в его детстве, как описано. Автор не раз повторял и повторяет вновь, что это всего лишь литературное произведение и забывать об этом не стоит. В книге, безусловно, присутствуют некоторые элементы автобиографии, но по большей части это вымысел автора.

Павел попробовал себя и в короткометражном кино. Дебют состоялся в Литве, получасовой фильм с названием «Каунасский Блюз» был снят для литовского телевидения.

Через год на экраны вышла кинолента «Последний Уик-Энд», ещё через два года – «Нулевой километр», а в 2009-ом появился нашумевший фильм «На игре». Эта работа вызвала много толков о том, считать её жестокой или нет. Уже в 2010-ом последовала вторая часть истории с названием «На игре 2».

Санаев сожалел, что о роли в его жизни Быкова, о его мудром воспитании, в его произведении «Похороните меня за плинтусом» ничего не написано. Чтобы отдать Ролану Антоновичу своего рода долг, он написал «Хроники Раздолбая». Кто-то из читателей считает, что это продолжение первого романа, а кто-то – что это отдельное произведение. Автор убедительно попросил читателей это произведение не считать его автобиографией.

Личная жизнь

Биография Всеволода Санаева в части личной жизни актера до недавнего времени оставалась белым пятном, пока внук Всеволода Санаева Павел не выпустил биографическую книгу «Похороните меня за плинтусом», рассказывающую о семейной жизни знаменитого деда.

С будущей супругой Лидией Антоновной (в девичестве Гончаренко) актер познакомился накануне Великой Отечественной Войны, когда вместе с театральной труппой МХАТа был на гастролях в Киеве. Едва ли не с самого знакомства с тогда еще студенткой филологического факультета Лидией Всеволод решил жениться на молодой красавице. Вся родня девушки была против их брака, но сердцу не прикажешь – Лидия уехала в Москву вместе с Санаевым.

Всеволод Санаев и его жена Лидия

Лидия Антоновна была искренне преданна мужу и семье, но страдала депрессивным расстройством, что осложняло семейную жизнь Санаевых. После одного опрометчиво рассказанного анекдота на общей кухне (семья жила в коммунальной квартире) личностью девушки заинтересовались спецслужбы, в результате чего впечатлительная Лидия оказалась в психиатрическом отделении с официальным диагнозом мания преследования.

Жена и дочь Всеволода Санаева

С началом войны Всеволод Васильевич уехал на гастроли в Борисоглебск, оставив жену с маленьким сыном в Москве, а вернуться обратно не смог в связи с боевыми действиями. Лидия с малышом на руках была эвакуирована на территорию Казахстана. Там двухлетний Алексей подхватил корь и дифтерию, отчего вскоре умер. Потеря первенца стала страшным ударом для Лидии Санаевой.

В 1943 году у Санаевых родилась дочь Елена, которая в раннем детстве перенесла желтуху. На фоне тяжелой болезни дочери у Лидии Антоновны развился острый страх потерять и дочь вслед за сыном, который сопровождал женщину всю жизнь. Эта проблема сильно осложняла семейную жизнь супругов. В результате, по словам внука артиста, Всеволоду Ивановичу зачастую не хотелось возвращаться домой, хоть он и преданно любил жену.

Всеволод Санаев с внуком Павлом

Отношения с дочерью у Всеволода Васильевича тоже складывались сложно: властная Лидия Антоновна не хотела принимать выбор дочери, а отец не хотел спорить. Елена Всеволодовна сначала вышла замуж за инженера Владимира Конузина, а вторым мужем девушки стал режиссер Ролан Быков. От первого брака Елена родила сына Павла, ставшего писателем, режиссером, актером.

* Павел Санаев о себе:

«Родился в 1969 году в Москве, и первые четыре года прожил в безоблачном счастье. Дальше началась сплошная драма, длившаяся до двенадцати лет и описанная в повести «ПОХОРОНИТЕ МЕНЯ ЗА ПЛИНТУСОМ». Настоятельно рекомендую прочесть и готов поспорить, что ничего более смешного и в то же время трагичного вы не читали.

В двенадцать лет драма детства закончилась, и в жизнь вошло самое знаменательное событие первых двадцати лет жизни — съёмки в кинокартине «ЧУЧЕЛО», где я сыграл Васильева — небольшую роль очкарика, который заступался за Лену Бессольцеву. Тогда же я первый раз влюбился, умудрившись выбрать для этого девочку, игравшую Шмакову. Девочка была на два года старше, на голову выше, но нельзя сказать, чтобы любовь была совсем уж безответной, и помнится, мы очень мило общались. Разумеется, настолько мило, насколько позволял детский возраст.

В пятнадцать лет я написал школьное сочинение «Один день нашей Родины», которое случайно прочёл мой отчим Ролан Быков. Он пришёл в ужас и громко кричал, что я или полный идиот или жертва образовательной системы. Чтобы выяснить наверняка, он поставил передо мной маленькую черепашку склеенную из ракушек и потребовал написать про неё рассказ.

— Что угодно, всё, что сочтешь нужным, — объяснил он, — главное, чтобы она не «ковала у тебя в общем улье мощь и процветание страны». Написанный в стиле фельетона рассказ понравился отчиму, и так выяснилось, что я не идиот, а жертва. Я же смекнул, что достаточно время от времени писать небольшие рассказы, и можно спокойно бить баклуши, не боясь воспитательных бесед отчима, который то и дело усаживал меня перед собой и объяснял, что я должен учиться и думать, кем хочу стать, а не прожигать жизнь, шляясь до позднего вечера непонятно с кем и оглушая себя хэви металом. Полтора десятка написанных за три года рассказов подарили мне относительную свободу, а по окончании школы сыграли решающую роль при выборе института. В 1987 году я поступил во ВГИК на сценарный.

Мастер курса Александр Александров в первый же день сказал, что учить нас ничему не будет и сдержал слово. Он заставлял писать, требовал к определённому сроку определённое количество страниц, но никогда не анализировал текст и не требовал что-то менять или переделывать. — Пишите, что хотите. Чтобы научиться писать, нужно писать — ничего больше, — объяснял он. Не знаю, как другие, но я за такую учёбу бесконечно благодарен. Систематическая необходимость что-то писать дисциплинировала и приучала к столу, но если бы в то же время мою девятнадцатилетнюю голову загрузили понятиями «инициирующее событие», «драматические перипетии», «прогрессия усложнений» и прочими, необходимыми для сценариста терминами, институт я бы никогда не закончил. Спасибо вам, Александр Леонардович, огромное!

На третьем курсе мне посчастливилось снова оказаться на съемочной площадке, причём в главной роли. В институте проходил кастинг и немецкий режиссёр Максим Дессау выбрал меня для роли советского военнопленного в своём дебютном фильме «Женщина у позорного столба», названного потом «ПЕРВАЯ УТРАТА». При росте 187 сантиметров я весил 64 килограмма, и лучшей кандидатуры на роль военнопленного не было не только в институте, но, пожалуй, во всей Москве. Фильм снимался на студии DEFA, и я укатил на четыре месяца в Германию бриться налысо, косить пшеницу косой, доить корову и получать за это по сто социалистических марок в день. Звёздная болезнь не ударила мне в голову по одной единственной причине — к тому времени отчим и Александров крепко вбили мне в голову, что работать — это писать, а всё остальное — баловство, особой гордости не заслуживающее. Я снимался в главной роли, выходил в семь утра на площадку, меня поливали водой, возили пятнадцать дублей на телеге с конским навозом, а я постоянно думал: «Я не работаю… Я ничего не пишу… Я не работаю…» Самобичевание хорошо ложилось на роль, и отражение внутренней муки на лице моего героя очень нравилось режиссёру. Роль, по его мнению, я исполнил прекрасно. Может и так — в 1991 году мы получили за фильм Гран-при на международном фестивале в Сан-Ремо.

В 1992 году я благополучно закончил ВГИК с дипломным сценарием, ставшим наброском к написанной позже повести. Сценарий многим нравился, но я знал, что это всего лишь одна двадцатая той истории, которая должна быть написана. Именно должна — хочется мне её писать или нет. Писать не хотелось, хотелось переписывать видеокассеты, получая за это лёгкие деньги, гулять с девушками и веселиться с друзьями. Но идея написать повесть не отпускала, и к началу 1993 года стала вопросом «быть или не быть». Я понял, что нужно или сейчас же садиться писать и не вставать из-за стола, пока не будет поставлена финальная точка, или забыть про эту идею и про само дело как таковое, оставив его в прошлом на уровне ученических опусов. Не сочтите за преувеличение, но второй вариант ужасал, как мысль о самоубийстве. О друзьях, кассетах и девушках пришлось забыть. Повесть забирала все силы, и я полтора года прожил в четырёх стенах фактически взаперти. Финальная точка была поставлена летом 1994 года, окончательная редакция закончена к весне 1995. В июле 1996 года повесть была опубликована в журнале «Октябрь» и удостоена премии журнала за лучший дебют. Издавать книгу я не хотел, чувствуя необходимость написать прежде ещё одну полноценную вещь. Вторая вещь была написана только в 2002 году.»

* Жена Павла Санаева модель Алена Фомина

намного его младше, но он этого совсем не замечает, потому что считает свою вторую половинку очень мудрой женщиной, общаться с которой для него сплошное удовольствие. Павел женился относительно поздно, когда уже почти отчаялся найти девушку, которая бы устроила его во всех отношениях, как совершенно случайно, придя в кафе с другом отметить премьеру выхода своего фильма «На игре» не увидел там симпатичную девушку.

Когда они разговорились, эффектная брюнетка Алена оказалась, к тому же, еще и очень интересным собеседником. Спустя шесть месяцев после знакомства Павел и Алена поехали отдыхать на Кипр, где и было сделано предложение руки и сердца, на которое Алена ответила согласием совсем не задумываясь. Павел решил, что это судьба. Через два года после свадьбы жена Павла Санаева родила дочку, чем осчастливила не только своего супруга, но и его маму – актрису Елену Санаеву. Когда дочке исполнилось пять месяцев, Алена поехала вместе с ней следом за их папой в Анапу, где он был в служебной командировке.

Она вообще старается расставаться с супругом, как можно меньше, да и он плохо представляет, как прожить продолжительное время без Алены и дочки Вероники. Павел говорит, что он может общаться с женой беспрерывно, и это очень важный показатель, характеризующий их взаимоотношения, потому что с другими людьми он не может общаться подолгу. Жена Павла Санаева до сих не оставила работу моделью, и это его вполне устраивает, Санаев говорит, что совсем не ревнует Алену, потому что полностью доверяет своей жене. Но работа моделью для Алены лишь временное явление – недавно она, окончив институт, стала преподавателем русского языка и литературы.

Павел начал замечать, что жена во многом похожа на его маму, она стала ему таким же другом и соратником. Алена не всегда скрупулезно следит за порядком в доме, и может иногда не убрать на место свои вещи, но Павла это не пугает. Наоборот, он старается привыкнуть к этому, потому что знает, когда в их доме появятся дети, беспорядка будет еще больше, поэтому готов смириться с этим неудобством. Они с женой планируют завести не менее трех детишек, поэтому у Вероники в будущем должны появиться братья и сестренки. Когда есть время, Павел сам помогает жене по хозяйству, ведь он долго жил холостяцкой жизнью и за это время научился многим хозяйственным делам.

Смерть Всеволода Санаева

Всеволод Васильевич с неуемной жизненной энергией работал на съемочной площадке до конца жизни, пока позволяло состояние здоровья.

В 75 лет актер перенес серьезный инфаркт, но выжил, по словам дочери, исключительно ради любви к жене – боялся оставить ее без поддержки. В 1995 году Лидия Антоновна умерла, а через десять месяцев скончался и Всеволод Антонович.

Могила Всеволода Санаева

Причиной смерти актера стало тяжелое онкологическое заболевание – рак легкого. Могила Санаева и его супруги находятся на Новодевичьем кладбище в Москве.

В память о вкладе актера в театральное киноискусство в декабре 2011 года вышел почтовый конверт с нанесенным на него фото Всеволода Санаева.